Over mijzelf, Sander Kletter
Ik probeer hier geen chronologisch verhaal over mezelf te vertellen. Teveel omwegen die ik heb bewandeld, en het gelijktijdig volgen van verschillende sporen en zijpaden tijdens mijn carrière maken het opstellen van een lineair verhaal bijna onmogelijk. De start is wel eenvoudig: ik ben geboren in de stad Haarlem in Nederland in 1962.
Ik zal antwoord geven op vier denkbeeldige vragen: Welke opleiding heb je genoten op kunstgebied? Wat heb je gemaakt als kunstenaar? Heb je nog meer ondernomen in de kunstwereld? Je hebt toch ook geschreven over kunst?
Welke opleiding heb je genoten op kunstgebied?
Ik studeerde om te beginnen aan de Amsterdamse Academie voor Beeldende Vorming van 1982 tot 1986. Tijdens mijn opleiding hield ik mij ook met andere kunstvormen bezig. Ik speelde elektrische viool in een bandje. Volgde diverse cursussen op theatergebied. Reisde als straatartiest in de rol van clown, mimespeler, jongleur en acrobaat langs de grote pleinen van Europa, zoals Florence, Parijs, en Wenen. Ik regisseerde enkele amateurtheatervoorstellingen. Direct na mijn opleiding leerde ik mijn vrouw Gaby kennen in Florence. Enkele jaren later volgde ik voor twee jaar de postacademische opleiding Beeld en Media Technologie aan de Hogeschool voor de Kunst Utrecht. Weer vijf jaar later had ik de eer deel te mogen nemen aan de masterclass 'On the creation of a masterpiece' in Amsterdam, gegeven door de wereldberoemde Tsjechische kunstschilder Milan Kunc. In 2010 ging ik op mijn zesenveertigste eindelijk kunstgeschiedenis studeren, op mijn achttiende wilde ik dat eigenlijk ook al, aan de Rijksuniversiteit Groningen. In 2013 studeerde ik cum laude af als kunsthistoricus gespecialiseerd in moderne kunst.
Boven: Sander Kletter samen met zijn vrouw Gaby tijdens de opening van de expositie Besoin d'Amour in 1995, bij galerie Outline in Amsterdam. Onder: Sander aan het werk in zijn atelier in Scheemda in 1996.
Wat heb je gemaakt als kunstenaar?
Om te beginnen heb ik ontzettend veel gemaakt als kunstenaar, veel uiteenlopende technieken en stijlen uitgeprobeerd. Ik schilderde na de academie eerst jarenlang abstract, geïnspireerd door de grote Amerikaanse kunstenaar Jackson Pollock. Vervolgens maakte ik kijkdozen, collages en assemblages, waaronder enkele uiterst gecompliceerde technische maar humoristische objecten. Een uitstekend voorbeeld daarvan is A.T. Scheuermann uit 1990 (zie afbeelding).
Ik heb echter vooral veel landschappen, modeltekeningen en portretten gemaakt. Een belangrijke rode draad in mijn oeuvre is tevens de serie Besoin d'Amour. Die serie, die de liefde als thema heeft, kreeg door de jaren heen regelmatig aandacht van de Nederlandse media. In 1999 publiceerde de intussen bekende Nederlandse programmamaker, tekstschrijver, journalist en presentator Janine Abbring een lovend geschreven en paginagroot full colour artikel over mij en die serie in het Groninger Dagblad. Eerder hadden ook grote kranten als het Nieuwsblad van het Noorden en het Brabants Nieuwsblad er al aandacht aan besteed.
Mijn vrije werk is met regelmaat solo en in groepsverband in galeries en tijdens allerhande kunstmanifestaties geëxposeerd, in Nederlandse steden als Amsterdam, Bergen op Zoom, Den Bosch, Den Haag, Drachten, Haarlem, Hardenberg, Huizen, Veendam en Winschoten. In het buitenland was het te zien in Ferrara (IT) en Parijs (FR). Naast mijn vrije werk, heb ik een groot aantal portretten en andere kunstwerken in opdracht gemaakt.
Sander Kletter, A.T. Scheuermann, 1990, bewegend object met bewegende onderdelen, inclusief Boston Brace, helm, kunstgebit, steunzolen, collage, licht en glas, hoogte 180 cm,
foto: © Geek Zwetsloot, Amsterdam, 1990
Heb je nog meer ondernomen in de kunstwereld?
Ik ben altijd zeer ondernemend geweest. In 1996 startte ik samen met mijn vrouw Galerie Beeldkracht. Deze galerie voor hedendaagse abstracte en figuratieve kunst zou uiteindelijk uitgroeien tot een van de bekendere galeries in Nederland. Het was een buitengewoon succesvol kunstbedrijf, dat gerenommeerde kunstenaars van over de hele wereld vertegenwoordigde, niet alleen in de galerie zelf maar ook jarenlang op tientallen Nederlandse en internationale kunstbeurzen. In mijn rol van galeriehouder verkocht ik duizenden kunstwerken, bemiddelde ik tussen opdrachtgevers en kunstenaars, taxeerde ik kunstwerken, lijstte ik kunstwerken in bij de eigen lijstenmakerij en verhuurde ik kunstwerken aan particulieren en het bedrijfsleven. De galerie is begin 2022 opgeheven, daarna ben ik samen met mijn vrouw geëmigreerd naar Portugal, met het doel te beginnen aan een rustiger (!) periode van mijn leven.
Naast mijn eigen kunstenaarschap en de galerie heb ik mij ook uitgebreid bezig gehouden met de overdacht van mijn kennis over kunst aan anderen. Ik heb les gegeven aan (amateur-)kunstenaars tussen 1989 en 2003. Mijn cursussen zaten altijd vol. Ik was voor korte of langere tijd verbonden aan tal van cursusinstellingen, zowel in Nederland als daarbuiten, niet alleen als docent maar ook als bestuurder en organisator. Van 1996 tot 2003 had ik mijn eigen privé opleiding, die als doelstelling had de kloof tussen amateurkunst en professioneel kunstenaarschap te overbruggen. De tweejarige opleiding trok zeven jaar lang deelnemers uit alle windstreken van Nederland. Voor mijn privé opleiding schreef ik een uitgebreid begeleidend cursusboek.
Als kunsthistoricus heb ik in het afgelopen decennium tientallen Powerpointlezingen gegeven over stijlperioden, stromingen en de grote kunstenaars uit de kunstgeschiedenis. Dat deed ik zowel op uitnodiging van bedrijven en instellingen, als in cursorisch verband, zijnde een van de vele nevenactiviteiten van Galerie Beeldkracht.
Tijdens de opening van de jubileumexpositie van onze Nederlandse galerie was het grote bedrijfsgebouw, twee verdiepingen met in totaal zeven expositieruimten, afgeladen vol. Honderden mensen waren op het evenement afgekomen. Zelfs op de stoep voor de galerie was het dringen geblazen!
De uitnodiging voor het 15-jarig jubileum van de galerie (2011).
Je hebt toch ook geschreven over kunst?
Als galeriehouder schreef ik ruim vijfentwintig jaar lang inhoudelijke en promotionele teksten over kunst: teksten voor uitnodigingskaarten en ander drukwerk, een paar honderd persberichten, tijdschriftartikelen in onder meer Kijk op het Noorden en Lourens J.C., tientallen boek- en catalogusteksten onder meer in verschillende edities van Dreamscapes.
De verschillende websites, die ik zelf had gebouwd en ontworpen, voorzag ik door de jaren heen van enkele honderden websiteteksten met biografieën van kunstenaars, die mijn vrouw en ik met onze galerie vertegenwoordigden. En passant was ik ook verantwoordelijk voor Search Engine Optimization, een terrein dat zich bezig houdt met het hoe en waarom van de vindbaarheid van websites op het internet, dat internetaspect van mijn carrière kan worden bezien als logisch voortvloeiend uit de door mij gevolgde eerder genoemde studie Beeld & Media Technologie.
Vanaf 2012, tijdens de eindfase van mijn studie kunstgeschiedenis, kwamen nog eens ruim 1000 kunsthistorische en kunstbeschouwelijke teksten bovenop het aantal teksten, dat ik al als galeriehouder had geschreven. Ik schreef ze voor de door mij ontworpen en beheerde website www.artsalonholland.nl. Dat was een almaar doorgroeiende Nederlandstalige online museumgids en kunstencyclopedie, die tot en met december 2022 heeft bestaan. De website werd gesponsord door twee Nederlandse topmusea, het Groninger Museum en het Centraal Museum in Utrecht. Art Salon Holland was buitengewoon populair bij het kunstminnend publiek en in het (kunstvak)onderwijs. De website trok op het moment van opheffing ca. 60.000 unieke bezoekers per maand en had bijna twee miljoen pageviews op jaarbasis!
Nadat ik op vijftigjarige leeftijd cum laude was afgestudeerd aan de Rijksuniversiteit, werd ik gevraagd door de hoofddocent van de afdeling moderne kunst om een boek te schrijven over de geschiedenis van de Nederlandse kunstkritiek op videokunst. Het boek is in 2016 gepubliceerd. Als kunsthistoricus heb ik tevens tijdschriftartikelen in het Groninger Museum Magazine en Bulletin Vereniging Rembrandt gepubliceerd.
Erop vertrouwend dat ik met de biografie op deze pagina een indruk heb weten te geven van mijzelf als kunstenaar, kunsthistoricus en auteur groet ik met plezier alle bezoekers van deze website!
Sander Kletter, oktober 2023
Mijn boekTurbulentie rond videokunst: Kunstkritische reflecties op een nieuw medium 1970-2010 maakte deel uit van een elfdelige wetenschappelijke serie over de geschiedenis van de Nederlandse kunstkritiek. Een bijzonderheid is dat ik samen met nog een andere betrokken auteur niet was gepromoveerd aan de universiteit. Ik was anders gezegd slechts 'een master', en geen 'doctor'. Normaal gesproken zou een dergelijk klus dan niet kunnen worden toevertrouwd. Het vertrouwen van de beide redacteuren van de serie was echter zo groot in mijn kunnen, dat ik notabene door hen zelf werd gevraagd om het boek te schrijven...